都说听君一席话胜读十年书，更别说是得到从业40多年在行业做到顶尖的前辈指点。所以近日陈幼坚在站酷网开专区，并用语音的形式和设计师在线回答互动，设计师们都沸腾了。

“您设计的可口可乐中文标志很有影响力，它是怎么设计出来的?”

“陈老师，您对一个公司的品牌定位是怎样确定下来的呢?”

“如果平衡商业设计与艺术设计，作为设计师又如何去找到这个平衡点?”

“设计行业的未来会变得怎样?”

活动上线以来，来自站酷网的设计师们向陈幼坚提出了近千个各种各样的问题，其中最多的问题是设计师们职业发展的困惑，设计师们非常希望自己的疑惑能得到这位偶像级设计前辈的解答。

集设计师、品牌顾问及艺术家于一身的陈幼坚，在其过去47年广告及设计生涯中，带领其1980年创立的陈幼坚设计公司荣获本地及国际设计奖项超过六百多个。自2000年起，不断在创作领域上作出新的尝试，从商业设计走向艺术领域，除了两度受邀上海双年展和香港当代艺术双年展，亦成为首名获邀东京ggg平面设计画廊及上海美术馆举行设计与艺术个展的华人设计师。自2010年起发表以iPhone摄影的作品系列《iEye爱》，先后在香港、上海、米兰、北京、大阪及新加坡展出。2017年在东京POLA Museum Annex发表最新摄影装置艺术个展。陈幼坚独特的「东情西韵」设计风格鲜明，深受国际设计界推崇，为年轻一代设计师带来深远影响。

陈幼坚经典作品

如今67岁的陈幼坚仍然在尝试新东西，并且相信分享越多，收获越大。谈到为什么会在站酷发起这次互动语音问答，陈幼坚说：“在47年的设计生涯里，于我而言，设计与艺术早已成为家人般的存在。每一个项目皆是我的‘最爱’，全程投入动地惊天，这心动不已的感觉保持着我对创作的激情。懂得分享才能得到真正的快乐。我喜欢与年轻人交流分享，如同情窦初开，碰撞出热情又独特的灵感与鲜度。所以，这次我与国内原创设计师互动平台站酷合作《Ask Alan》活动，首次尝试真人在线问答。”陈幼坚还说：“我是一个‘花心’的男人，喜欢探索新鲜事物，不停寻求新的灵感与刺激，我希望与年轻设计师们一起在设计艺术领域感受一次次怦然心动。”

陈幼坚在站酷网和其微信公众号【设计教父陈幼坚】的网友提问中选择了部分提问进行回复，他从自己的项目经历和设计经验出发为设计师网友答疑解惑。网友们表示陈老师的回答非常真诚实在，醍醐灌顶。而微信语音回复的形式更拉近了设计师们与设计大师的距离，一些朋友留言表示，陈老师的粤语普通话的发音非常亲切。

精彩问答摘录： 

@阿米尔丶：设计师该如何明确自己的风格?

陈幼坚：这是个很矛盾的情绪吧，因为当我们做商业设计的时候，我们会面对很多市场调研，会严格按照市场要求来进行我们的创意，创意很多时候是受到市场的规范做出来的。但是风格嘛，我觉得也不可太过分去注重自己的风格，因为你不是在做自己的事情，你不是一个纯艺术家，你是在做一个商业设计的作品，去解决产品在市场面对的问题，所以风格这件事我觉得有可能不是最重要的，最重要的是怎么去了解市场的问题，从而找到一个创意的渠道给他更好的答案，提升品牌的形象。

@吃个不停的小麻雀：陈老师您好!请问您是否有什么习惯或爱好，对您的设计或生活有所帮助的吗?

陈幼坚：太多太多了，我觉得每天起来，吃早餐，打车回公司，吃午饭，开会等等都是对我设计上增加营养的一种做法。有可能我喜欢艺术吧，香港有很多看艺术的机会，拍卖行也好，Art Basel也好，不同的艺术展览每天在周边出现，这就是培养我不单从设计方面去看东西，也从艺术方面去判断好与不好的一个状态。当然香港也是个国际大都会，最近这一两年香港很多餐厅，每一个礼拜都有新的餐厅在香港开业。去吃个饭啊跟朋友聊天啊，在不同环境里碰撞也是一个对创意受益的习惯吧。还有旅游啦。没有哪一个人不喜欢旅游的，旅游去看东西，也是打开自己的一种方法，因为出差也好，去外面度假旅游也好，你的心情状态会不一样，那个时候是最容易吸收不同营养的，最容易将自己不足的地方看得更通更透。

@木木_Design：老师您好!特别想了解一下，您在设计的过程中有没有思路遇到阻碍的情况，在这种情况下您是怎么度过的呢?

陈幼坚：因为我是从广告公司出来的，所以我们培训这个过程都是非常注重市场策略方面的配套、市场的调研等等的，因此没有做调研我基本上不会进行设计，因为设计可以说是一个很空泛的美术呈现手法，我觉得这不是答案。答案是怎么去呈现一个产品、一家公司、一个空间，经过市场策略的调研，变成一个创意的平台进行设计，如果我们每一个设计的点、思路都有根有据的话，做出来的设计基本错不到哪里，我觉得这是很重要的一个过程。

@lanpihu邹秉成：陈老师，请教您，对于30岁以上的品牌平面设计师而言，如何规划好未来要做什么或怎么转型才是正确的方向，要如何去思考和定位自己呢?

陈幼坚：如果你已经超过30岁的话，代表你工作快10年，有可能超过10年了，这样子你应该有一套设计的套路、你的style、你在市场方面的一个认知度，那你应该好好去思考你跟别的设计师的分别在哪里，你做出来的项目跟别人有什么分别，去挖掘自己一种特有的DNA、设计的语言，好好找到这个点后在这个平台去花点时间，去开拓你独有的设计语言，我觉得这是应有的方向。

@C丶yun：陈老师，您好!请问对于非科班出身的设计新手，您有什么建议可以让我们更好地提高呢?

陈幼坚：我也是非专业科班出身的设计师，我觉得以我的经验来说就是要多看多体会，培养一种包容度很大、开放的行为。然后，虽然我是做平面又做广告的，但是我喜欢看的基本上不单只这两方面的，我很喜欢时装，很喜欢建筑，喜欢室内，又喜欢产品，所以应该是多元化包容更大一点的时候，经过不同的专业的培训过来也好，到你回到平面的台上的时候，你发现你的表达手法会超越一般平面设计师做出来的东西。

@周大杰：从陈老师身上我们可以看出匠人精神的体现，请问陈老师对当下一部分年轻设计师，急功近利，心态浮躁的现象有什么看法和忠告?陈老师靠什么样的精神力量四十多年如一日坚持到现在?

陈幼坚：谢谢小周的提问，我今天有点感冒，但是我觉得你这个问题很有意思，所以虽然我有点不舒服，我觉得我还是坚持给你一个答案。我觉得年代不一样，很难用我过去的经历、背景，还有我的状态去跟当下的年轻人做一个比较，但是因为生活在不同的环境，不同的年代，我觉得从20来岁开始到现在，我的坚持就是，不要管收获，也不管付出多少，我觉得你在没有压力的状态下面你会做得很放松，放松的时候你会发现你呈现的创意，呈现的心态，一方面是年轻的，一方面是有包容度的，所以你做出来的东西是比较人性化的。我没有怎么一个formula去告诉你，但是到现在为止我都是这样子，虽然我公司发展得不错，也不是一家很赚大钱的公司，但是对我来说没所谓，我觉得每天看到好的作品在同事之间出现我已经很满足。多年来一直没放弃做创意，主要是我想不到也看不到有另外一条路可以走的，我觉得每天回到公司跟同事在一起去brainstorm，去做创意，我觉得我还是非常享受这种感觉，就是这样子。有可能就是有点无求状态，我们现在做的创意方向不单是平面，也跑到室内空间，也跑到艺术管理，也跑到纯艺术方面的发展，都是蛮多元化的。